去年因為加入一個樂團(但後來退出了,這段傷痛的故事還沒沈澱到可以分享的地步,就先不寫),當時為了能表現得更好,我決定再度精進歌唱的技巧,把自己變成一張白紙來學習。因為不太確定要去哪上課,剛好看到「Mr. Voice 陳威宇歌唱教學系統」有體驗課的優惠,就去玩玩看了。

是個很會行銷的教室(到底是褒是貶好像很難講),網路上有很多體驗課的 Before & After 影片,還真的聽起來差別很大,所以體驗課的祕密是什麼呢?

基本概念

我的老師是 Mioka 小魚老師,體驗課之前,小魚老師先請我唱一段,他用相機錄下來。我選擇的是我自認為唱起來很好聽的 I Wish You Love。但因為沒有開嗓,有點卡卡的。我學到了幾個重點:

  1. 黃金線:小魚老師說我的聲音很棒,不過用力的位置常會用到喉音,可以試著隨時把舌頭放回黃金線上。黃金線是什麼呢?就是「下排牙齒下方和肉的交界線」,並且隨時注意把聲音提高的臉頰兩側。
  2. 講話:小魚老師還說唱歌是在說故事,所以應該要像講話一樣,不會刻意用力,不會刻意吸氣,她請我先把歌詞用念的,然後再加上旋律。用講話的能量來唱歌,才是正確的表達方式。
  3. 唱歌不是往前唱出去,而是在原地唱,並且往四面八方擴散出去。因此不要有「我要往前出力」的心態,而是放鬆的在原地唱,並穿透到四方。

我知道我的喉音問題,但還不知道有這種解決方式,於是我就嘗試舌頭放在黃金線的唱法,但很容易變成大舌頭。而且講話的方式唱歌,其實不太好聽,變得很直接很沒感情。老師說一開始這樣沒關係,至少讓用力的位置正確再說。

我很喜歡這樣的概念,在體驗課的最後,有再用這樣的方式唱同一首歌,的確就比較有力道了。這邊很重要的概念就是「歌唱的力道不是來自於用力,而是基本功的訓練,只要用力的位置對了,可以很輕鬆的唱歌就很有力道」,這和我原本以為我必須作一堆重訓、養好丹田的想法不太一樣。我也發現我自己唱歌的問題是容易太用力,不夠放鬆,這變成之後練習很大的重點。

還有幾個重點:

  • 不要去聽自己的聲音,唱就對了,也不要擔心唱不上去,只要練習基本功,然後想著一定會上去,交給身體就對了(好懸啊)
  • 不要想著聲音要拉長,不要去 hold 著氣,自然的唱就好

花說回來

今天先分享到這邊。「Mr. Voice 陳威宇歌唱教學系統」主要強調舌頭的運用與軟顎的出力,感覺頗科學的!在體驗課之後我先報名了四堂課,上完之後上進心爆發又報了十二堂,基本功的練習雖然不算練的很勤,但每天都有練,的確感覺有一些進展。接下來再慢慢分享!